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Mulheres de Preso: A ascensão da moda penitenciária

Nos últimos tempos, as redes sociais têm sido palco para diversas tendências, algumas das quais podem parecer inusitadas à primeira vista. Uma delas é o surgimento das “mulheres de preso”, um grupo de mulheres que compartilham suas experiências e rotinas no TikTok, oferecendo uma visão única sobre suas vidas e desafios.

Entretanto, além de serem figuras midiáticas, essas mulheres também se tornaram alvo de empreendedores que visam atender suas necessidades específicas. Uma tendência emergente, conhecida como moda penitenciária, está ganhando destaque ao oferecer roupas modernas e cheias de estilo, adequadas para serem usadas durante visitas íntimas em presídios.

A moda penitenciária se concentra em peças práticas e confortáveis que também estejam em conformidade com as regulamentações das prisões. Entre os itens mais populares estão leggings, calças de moletom sem cordão e sem bolsos, camisetas gola careca e chinelos com solado fino em cores neon. Até mesmo lingeries estão presentes no estoque dessas lojas especializadas.

Uma das empresas que se destacou nesse mercado é o Bazar da Bez, uma loja paulista que viralizou com sua oferta de roupas para mulheres que visitam companheiros presos. Com uma abordagem inovadora e adaptada às necessidades específicas desse público, o Bazar da Bez tem conquistado clientes e chamado a atenção para essa nova vertente da moda.

O surgimento da moda penitenciária levanta questões sobre a representatividade e a inclusão de grupos marginalizados na indústria da moda. Além disso, destaca a capacidade do empreendedorismo de se adaptar às demandas do mercado, mesmo em nichos inesperados.

Enquanto o Brasil continua a se transformar e evoluir, fenômenos como a moda penitenciária demonstram a diversidade e a complexidade da sociedade contemporânea. E, assim como outros aspectos da cultura popular, essa tendência certamente continuará a evoluir e despertar novas discussões nos próximos tempos.

A Chanel está fortalecendo sua cadeia produtiva ao integrar as atividades do estilista francês Jean-Yves Bohère por meio do seu grupo JY BH. Esse grupo é especializado em prêt-à-porter de alta qualidade, estilo e luxo, além de possuir quatro ateliês de alta-costura. Bohère continuará colaborando com outros clientes enquanto trabalha para a Chanel.

A fusão entre as marcas foi confirmada, com a Chanel adquirindo as quatro oficinas e todas as suas atividades. Essa decisão foi motivada por interesses convergentes: o Grupo JY BH ganha um parceiro sólido que proporciona visibilidade a longo prazo, enquanto a Chanel preserva uma expertise excepcional no coração da França.

Jean-Yves Bohère, antes de fundar sua empresa JY BH em 1999, trabalhou como gerente de fábrica e produção para várias marcas. Ele adquiriu a Marque & Mod, uma oficina especializada em moda feminina, localizada em Saint-Jean-d’Eyraud, na Dordonha. Em 2005, ingressou no ateliê PR3 de Bourges, especializado em alfaiataria e vestuário com mangas, que se tornou o principal negócio do grupo, com vendas de 4 milhões de euros. Segundo a imprensa local, Jean-Yves Bohère permanecerá no comando por mais um ano.

Em 2013, o empresário reforçou sua experiência com a aquisição de outras duas oficinas: a Confection de Sully, fundada em 1954 na região do Loiret, e a Domcia Production, fundada em 1950 na região de Indre. Paralelamente, ele montou um escritório de design para desenvolver coleções femininas e masculinas, continuando a modernizar a produção.

A estratégia da Chanel é manter as oficinas trabalhando com todos os seus clientes, consolidando ainda mais sua capacidade de produção interna ao longo das décadas

Chanel adquire oficinas de Jean-Yves Bohère

Com as coleções de outono-inverno 2024-2025 apresentadas nas semanas de moda internacionais em Nova York, Londres, Milão e Paris, além de nos maravilharmos com os looks deslumbrantes nas passarelas, também ficamos de olho nas tendências de beleza, incluindo as unhas que prometem ser um sucesso na próxima estação. Aqui estão três tendências que se destacaram nos desfiles:

1. Marrom:

Desfile de outono-inverno 2024-2025 da Elie Saab na semana de moda de Paris Stephane Cardinale – Corbis/Getty ImagesO esmalte marrom surge como uma cor a ser apostada para a próxima temporada. Desde nuances mais claras, vistas na Saint Laurent e Ester Manas, até tons mais escuros, como os apresentados pela Chanel e Elie Saab, o marrom está em alta e promete dar um toque sofisticado e elegante às unhas.

2. Preto:

Desfile de outono-inverno 2024-2025 da Marine Serre na semana de moda de Paris Stephane Cardinale – Corbis/Getty ImagesA clássica unha preta, amada durante os períodos de frio e ao longo de todo o ano, continua firme e forte. Aparecendo tanto em unhas mais longas, nos desfiles da Nina Ricci e Thom Browne, quanto em versões curtas, escolha da Marine Serre e Fendi, o preto é uma escolha versátil que nunca sai de moda.

3. Unhas Minimalistas:

Desfile de outono-inverno 2024-2025 da Bottega Veneta na semana de moda de Milão Victor VIRGILE/Gamma-Rapho/Getty ImagesA tendência das unhas minimalistas, tão populares nos últimos tempos, também marcou presença nos desfiles de moda. Desde uma simples base até esmaltes claros e translúcidos, o visual básico e discreto foi adotado por marcas como Chloé, Hermès e Bottega Veneta, com unhas curtas complementando o estilo minimalista.

As semanas de moda trouxeram uma variedade de opções para todos os gostos e estilos, desde os mais clássicos até os mais arrojados. Qual dessas três tendências de unhas para o inverno 2024 mais combina com o seu estilo?

Durante os anos 2000, as mulheres consideradas ícones de influência, conhecidas como “it-girls”, foram responsáveis por trazer à tona uma estética marcante: o estilo boho. Agora, essa tendência está ressurgindo com força total, como confirmado pela última temporada de moda em Paris, na França, onde desfiles para marcas como Chloé, Giambattista Valli e Isabel Marant reafirmaram o status elevado desse estilo.

A Chloé, em colaboração com a designer alemã Chemena Kamali, apresentou uma coleção que mergulhou no passado, trazendo de volta a estética setentista atualizada. Em seus desfiles, a marca destacou a modelo dos anos 2000, Doutzen Kroes, que usava vestidos esvoaçantes adornados com detalhes em renda, babados e transparências, combinados com botas over the knee em tons terrosos. Destaque também para as polêmicas plataformas com salto em madeira e cintos com o logotipo da marca.

Giambattista Valli, por sua vez, apresentou uma interpretação luxuosa e ousada do estilo boho, com peças que exibiam camadas de babados, coletes felpudos e saias esvoaçantes, criando uma harmonia entre elementos contrastantes, como leveza e peso, característicos do “boho chic”.

Isabel Marant, uma referência incontestável do estilo boho nos anos 2000, foi lembrada pela sua influência no street style da década. A marca, conhecida pelos tênis com plataforma e outros itens polêmicos, continua a desafiar as convenções da moda e a dividir opiniões.

Para este e o próximo inverno, o estilo boho promete continuar em alta. Na temporada ready-to-wear da Semana de Moda em Paris, o “boho chic” foi destacado como uma aposta inspiradora para looks de inverno. Para 2025, as tendências indicam um boho repaginado, com coletes adornados com franjas, vestidos em lã, drapeados com cortes ajustados, meias-calças estampadas e bolsas em veludo com tachas.

Com esse retorno triunfante, o estilo boho continua a encantar e inspirar a moda contemporânea, demonstrando sua capacidade de se reinventar e permanecer relevante ao longo do tempo.

O retorno triunfal do estilo boho na moda contemporânea

Durante a agitada Semana de Moda de Paris, a renomada marca Coperni apresentou seu mais recente acessório de desejo: a “Air Swipe Bag”. Criada pelo diretor criativo Sébastien Meyer, esta bolsa inovadora promete revolucionar o mundo da moda com sua leveza e resistência impressionantes.

Com apenas 33 gramas de peso e dimensões de 27x16x6cm, a “Air Swipe Bag” é verdadeiramente única. Composta por 99% de ar e 1% de vidro, seu material inclui aerogel de sílica nanomaterial da NASA, conhecido como o sólido mais leve da Terra, juntamente com vidro. Essa combinação resulta em uma bolsa extraordinariamente leve e durável.

De acordo com a marca, a “Air Swipe Bag” é incrivelmente resistente, capaz de suportar altas temperaturas e uma pressão equivalente a quatro mil vezes o seu peso. Essa durabilidade excepcional não compromete sua estética, pois a bolsa mantém um visual elegante e moderno, perfeito para qualquer ocasião.

No entanto, essa inovação não vem sem um preço. Com um valor de mercado de R$ 14.500, a “Air Swipe Bag” reflete a abordagem vanguardista da Coperni, conhecida por surpreender o mundo da moda com suas criações únicas e ousadas. Desde a construção de um vestido ao vivo no corpo da modelo Bella Hadid até a inclusão de um robô da Boston Dynamics na passarela, a marca continua a desafiar as convenções da moda e a definir novos padrões de criatividade e estilo.

Com a “Air Swipe Bag”, a Coperni mais uma vez demonstra sua capacidade de inovação e sua determinação em impulsionar os limites do que é possível na moda contemporânea. Esta bolsa não é apenas um acessório de luxo, mas também um testemunho da dedicação da marca à excelência e ao progresso.

Coperni revela a “Air Swipe Bag”: A nova sensação da moda na Semana de Paris

A Semana de Moda em Paris, um dos eventos mais aguardados e movimentados do mundo da moda, teve um momento verdadeiramente marcante na manhã desta segunda-feira (4), com o desfile da renomada estilista Stella McCartney, que apresentou uma coleção deslumbrante inspirada na Mãe Natureza, ao mesmo tempo em que lançou um desafio à indústria da moda e sua relação com o meio ambiente.

Stella McCartney, filha de um ex-Beatle, há muito tempo transcende sua linhagem famosa, demonstrando ser muito mais do que apenas uma designer de moda. Ela é uma empresária, ativista e uma líder no movimento em prol da moda sustentável. Com uma visão inovadora, McCartney inspira jovens mulheres a adotarem abordagens alternativas no mundo da moda, especialmente quando se trata dos materiais utilizados em suas criações.

O início da carreira de Stella na moda, em 2001, foi marcado por uma colaboração com a icônica grife italiana Gucci. Contrariando as expectativas da indústria, McCartney se recusou a utilizar couro em suas criações, optando por materiais alternativos que fossem menos prejudiciais ao meio ambiente. Esse posicionamento ético não apenas definiu sua estética, mas também a estabeleceu como uma voz proeminente na moda sustentável.

Ao longo de sua carreira, Stella McCartney nunca apresentou uma única peça de roupa em seus desfiles que envolvesse peles de animais, couro ou penas. Em vez disso, suas coleções são produzidas utilizando materiais recicláveis, tecidos à base de frutas, como maçãs, e outras fontes sustentáveis. Sua dedicação à moda ética e sustentável a tornou uma pioneira no setor, inspirando outros designers e marcas a seguirem seu exemplo.

O desfile de Stella McCartney para a Semana de Moda de Paris foi um espetáculo emocionante, com a natureza como tema central. Antes mesmo de as modelos pisarem na passarela, telões exibiam paisagens naturais, seguidas por uma mensagem poderosa da Mãe Terra, questionando por que a humanidade continua prejudicando o meio ambiente. O desfile encerrou com a frase “About F*cking Time”, transmitindo a urgência de mudança e a necessidade de agir em prol da sustentabilidade.

Cada peça da coleção refletia não apenas o compromisso de McCartney com a moda sustentável, mas também sua habilidade em criar looks elegantes e provocativos. Desde casacos até bodys, cada peça era uma declaração de estilo e consciência ambiental. O evento foi coroado com o desfile da modelo Natalia Vodianova, que usava um casaco tipo urso e um body deslumbrante, transmitindo uma mensagem de luxo e responsabilidade ambiental.

O desfile de Stella McCartney para a Semana de Moda de Paris não foi apenas um sucesso em termos de moda, mas também uma demonstração poderosa do potencial da indústria da moda para liderar o caminho em direção a um futuro mais sustentável. Com sua voz influente e sua criatividade inigualável, McCartney continua a inspirar mudanças positivas dentro e fora das passarelas.

Stella McCartney: Semana de Moda de Paris Inverno 2024