saiba como ‘Pecadores’ e outros filmes multiplicam atores em cena

Ter o mesmo ator aparecendo duas — ou às vezes três, quatro ou mais — vezes na tela é um dos truques mais antigos do cinema. E embora o efeito tenha sido uma poderosa magia cinematográfica por muito tempo, a tecnologia evoluiu ao longo dos anos. Aqui estão alguns dos marcos.

O truque da duplicação remonta à era do cinema mudo neste curta de Buster Keaton, no qual o protagonista, interpretado pelo prodigioso comediante, sonha ser todas as pessoas em um espetáculo — da banda ao público. Ele também aparece de blackface, um subproduto perturbador daquela época.

Como Keaton conseguiu isso? Por meio de mascaramento e dupla exposição. Ele e seu cinegrafista Elgin Lessley cobriam parte da lente, executavam uma tomada e, em seguida, retrocediam, revelando a parte previamente mascarada para adicionar outra versão de si mesmo à cena. O efeito é uma confluência maravilhosa de Keatons atuando simultaneamente.

‘O grande amor de nossas vidas’ (1961)

De muitas maneiras, o filme da Disney de 1961 continua sendo o exemplo clássico de duplicação de atores. Hayley Mills interpreta duas gêmeas que conspiram para reconciliar seus pais divorciados. A técnica de tela dividida soa quase antiquada hoje em dia. Mills interpretava a cena como uma gêmea e depois trocava de roupa e repetia tudo como a outra gêmea.

A câmera precisava permanecer perfeitamente estável e nada no set podia ser alterado entre as tomadas. Mills também não conseguia se comunicar com seu parceiro de cena. Após a filmagem, as duas tiras de filme eram alimentadas no que era chamado de impressora óptica e refotografadas com mattes, que bloqueavam os lados que não mostravam Mills para que pudessem ser combinados.

‘De Volta para o Futuro Parte II’ (1989)

O diretor de fotografia Dean Cundey se lembra de ter visto “O grande amor de nossas vidas” quando criança e descoberto o truque. “Eu pensei: ‘Bem, isso é intrigante, mas elas nunca cruzam a linha’”, disse em uma entrevista ao “New York Times. “Aposto que eles fizeram isso juntando duas peças no meio.”

Cundey posteriormente filmou o remake de “O grande amor de nossas vidas”, de Nancy Meyers, em 1998, e ajudou a resolver o problema em “De Volta para o Futuro Parte II”, a sequência de Robert Zemeckis para o sucesso de viagem no tempo que apresenta atores interpretando os ancestrais e descendentes de seus personagens.

A solução? O sistema de controle de movimento VistaGlide, desenvolvido pela empresa de efeitos visuais Industrial Light & Magic. A tecnologia significava que Cundey poderia filmar uma cena como faria normalmente, sem manter a câmera em uma posição fixa, e então o carrinho computadorizado seria capaz de repetir exatamente isso na próxima tomada, quando Michael J. Fox trocasse de roupa para interpretar o filho de Marty McFly, por exemplo.

‘Eu, minha mulher e minhas cópias’ (1996)

Na comédia de Harold Ramis, Michael Keaton interpreta um chefe de família exasperado que se clona para poder produzir mais. No final, há quatro Michael Keatons na tela, cada um com uma personalidade completamente diferente.

O supervisor de efeitos visuais Richard Edlund rapidamente percebeu que um dos principais desafios seria garantir que Keaton estivesse fazendo contato visual consigo mesmo enquanto os clones interagissem. Então, Edlund criou um dispositivo que era essencialmente um tripé com uma mira telescópica e um laser capaz de enviar informações para um computador.

Na primeira tomada, um operador o usaria para seguir os pés de Keaton. Na segunda tomada, Keaton atuaria em frente a um dublê que seguraria um monitor que reproduzia a primeira tomada e ficaria sobre um ponto de laser que reproduzia os movimentos capturados pelo dispositivo de Edlund.

“Michael falava com o monitor em sincronia e tinha um aparelho auditivo fora da tela, do outro lado, então você nunca o via”, disse Edlund em uma entrevista. Quando Keaton precisava atravessar na sua frente, eles usavam pedaços de tela verde no set. Enquanto isso, durante a produção, uma equipe ficava em um trailer criando composições das tomadas para que Ramis pudesse ter uma ideia de como ficaria o produto final.

‘A Rede Social’ (2010)

“Tenho 1,95 m, 100 kg e dois de mim.” A frase dita por Armie Hammer como um dos gêmeos Winklevoss em “A Rede Social”, de David Fincher, também é indicativa do que o diretor teve que realizar no filme para dar vida aos imponentes irmãos de Harvard.

Em vez de escalar gêmeos de verdade, Fincher escolheu Hammer e outro ator, Josh Pence. Mas o rosto de Pence nunca aparece na tela. Em vez disso, Fincher escaneou os rostos de Hammer e Pence com um laser de nível médico e substituiu digitalmente o rosto de Pence pelo de Hammer. “Foi realmente uma atuação com captura de movimento”, disse Pence ao Huffington Post, em 2020.

Em “Pecadores”, Ryan Coogler não queria apenas transformar Michael B. Jordan em gêmeos, ele queria fazer isso em um filme IMAX de 65 mm.

“Há muitos desafios extras que vêm com o filme de 65 mm”, disse o supervisor de efeitos visuais Michael Ralla. “Não é apenas a resolução — o tamanho do negativo — mas com isso há desafios interessantes em que o filme se deforma ao ser puxado pela câmera e, em seguida, puxado pelo scanner novamente. Comparado à fotografia digital, onde você tem um quadro perfeitamente estável, há muito movimento que precisamos garantir que seja consistente em todo o quadro.

Os cineastas desenvolveram o que Ralla e o produtor de efeitos visuais James Alexander chamaram de matriz para decidir como exatamente iriam duplicar Jordan para cada momento específico. Em alguns casos, isso significava tomadas simples por cima do ombro, em outros, significava usar um carrinho tecnológico, essencialmente uma versão mais avançada do VistaGlide.

A inovação de destaque deles foi o que chamaram de halo. Trata-se de um equipamento montado nos ombros de Jordan com 12 câmeras que podiam capturar qualquer coisa que ele fizesse com a cabeça. Eles podiam então usar essas imagens para substituir a cabeça de um dublê pela de Jordan.

Ainda assim, um dos momentos mais impressionantes dos gêmeos no filme é inteiramente de Jordan. No início do filme, Stack entrega um cigarro a Smoke. Jordan ensaiava intensamente os movimentos dos dois personagens com um dublê de corpo e, em seguida, trocava de lugar durante as filmagens.

“Tínhamos um pequeno poste que mostrava onde a entrega do cigarro tinha que acontecer”, disse Ralla. “Eles sabiam como tocar naquele poste que foi removido digitalmente depois e os dois foram combinados.”

A ação demorou muito para ficar correta, mas Ralla disse que valeu a pena por mostrar a caracterização dos gêmeos. “Todos os movimentos corporais, todos os maneirismos, toda a linguagem corporal já estavam tão bem estabelecidos que não conseguimos perceber isso durante as filmagens ainda”, disse Ralla.