as estreias e os filmes em cartaz

As estreias da semana (26 de novembro a 3 de dezembro)

A proposta do documentário é acompanhar o período de gestação do filho de um casal transgênero — o rapper Lourenzo Gabriel e a cantora e atriz Isis Broken —, mas construído como se fosse uma mensagem para a criança. “Apolo, mamãe e papai prepararam esse presente para você, esse presente do entendimento”, diz Isis logo no início da história, introduzindo um bonito documentário guiado por cenas de intimidade e reflexões sobre maternidade e paternidade. A direção é da atriz Tainá Muller e da própria Isis, ambas estreantes e vencedoras do Festival do Rio na categoria documentário por “Apolo” (o filme também ganhou o troféu de trilha sonora, para Plínio Profeta). Bonequinho aplaude: leia a crítica.

Assinado pelo cineasta grego Yorgos Lanthimos, “Bugonia” é um remake de “Salve o planeta verde!” (2003), do sul-coreano Jang Joon-hwan. Além do enredo, os filmes têm elementos em comum, como o destaque destinado ao corpo, alvo de feridas e mutilações, e a transição da história, do humor pastelão para a atmosfera macabra. Estrelado por Emma Stone e Jesse Plemons, exibido no Festival de Veneza e na Mostra de São Paulo. Bonequinho olha: leia a crítica.

Depois de quase sete anos em cartaz no teatro, Miá Mello leva ao cinema a adaptação do best-seller de Thaís Vilarinho. Na comédia, ela vive uma mulher bem-sucedida que vê a vida virar ao avesso após a chegada da primeira filha. Com Danton Mello e Malu Valle, e direção de Manuh Fontes.

‘A natureza das coisas invisíveis’

Exibido no Festival de Berlim, a coprodução de Brasil e Chile dirigida por Rafaela Camelo explora a amizade entre duas crianças unidas pelo luto. Glória passa as férias no hospital onde a mãe trabalha e faz amizade com Sofia, que acredita que a piora da bisavó está ligada à internação.

‘Guarde o coração na palma da mão e caminhe’

A partir de chamadas de vídeo pelo celular, o documentário acompanha à distância um ano da vida da jovem fotojornalista palestina Fatma Hassona, entre 2024 e 2025, em Gaza. O filme é composto sobretudo pelas conversas entre a protagonista e a diretora iraniana Sepideh Farsi e por fotografias feitas por Hassona durante a guerra. A postura de Hassona frente a tudo isso é um contraste à dor da guerra. Ela demonstra uma alegria genuína em ver pela pequena tela do celular a possibilidade de um mundo diferente do seu. Bonequinho aplaude: leia a crítica.

A cineasta britânica Lynne Ramsay tem como característica filmes oníricos e ao mesmo tempo realistas a serviço de esclarecer a profundidade psicológica de personagens complexos e inquietantes. A diretora adota a mesma cartilha em “Morra, amor” para ilustrar a depressão pós-parto, e o resultado repete a irregularidade de seu longa anterior. A história apresenta o casal Grace (Jennifer Lawrence) e Jackson (Robert Pattinson), que resolve se mudar de Nova York para Montana. A vida começa a complicar quando eles têm um um filho. A maternidade de Grace, em vez de se parecer com uma bênção, se torna numa espiral que remete à insanidade. Bonequinho olha: leia a crítica.

Nesta coprodução entre Brasil e EUA, dirigida por José Eduardo Belmonte, dois imigrantes latinos sem documentos em uma Detroit pós-pandêmica se veem no centro de um crime ao salvar a única testemunha: uma mulher americana com uma síndrome rara. Com Vinícius de Oliveira (“Central do Brasil”), Daniel Hendler, Angela Sarafyan e Alessandra Negrini.

‘Seventeen World Tour [New_] In Japan’

Transmissão ao vivo do show do grupo de K-pop SEVENTEEN em Nagoya, parte da turnê mundial [NEW_], que comemora 10 anos da banda. Exibição em 29 de novembro, 19h.

A sequência da animação da Disney acompanha a coelha Judy e a raposa Nick em uma nova investigação para prender Gary, uma serpente misteriosa. Dirigido por Jared Bush (“Encanto”) e Byron Howard (“Bolt – o supercão”).

16° Festival de Cinema Francês do Brasil. Até o ano passado conhecido como Festival Varilux, a mostra estreia nesta quinta-feira (27) com uma programação que reúne 20 longas inéditos, incluindo produções premiadas nos festivais de Cannes e de Veneza, e uma homenagem ao ator e cineasta Pierre Richard. Entre os títulos mais esperados, estão “Vizinhos bárbaros”, de Julie Delpy, “Mãos à obra”, de Valérie Donzelli, e “A mulher mais rica do mundo”, com Isabelle Huppert. Ainda haverá sessões com a presença de diretores e atores para debates com o público e uma mostra gratuita de curtas de realidade virtual. Confira a programação completa aqui.

‘Dobra — Festival Internacional de Cinema Experimental’. A partir de quarta, a mostra ocupa o CCBB com 74 produções nacionais de diferentes gerações. Na abertura (18h), sete curtas que têm o Rio de Janeiro como cenário. A programação inclui “Pátio”, primeiro filme de Glauber Rocha (qui, 4, às 17h), além de mesas de conversa, oficina e performance. Retirada de ingressos a partir das 9h no dia de cada sessão, na bilheteria ou no site do CCBB. Até 7 de dezembro.

‘Cineastas Latino-Americanas Contemporâneas’. A partir de terça-feira, a Caixa Cultural exibe, em parceria com a Cinemateca do MAM, 20 longas assinados por mulheres do continente. Qui: “Cabelo rebelde”, de Mariana Rondón (18h). Sex: “Clara Sola”, de Nathalie Álvarez Mesén (17h30). Sáb: “Alba”, de Ana Cristina Barragán (16h). Dom: “Rede paraguaia”, de Paz Encina (14h). A programação inclui debates e masterclasses. Distribuição de ingressos meia hora antes de cada sessão. Até domingo.

Festival de Cinema Italiano. A 20ª edição da mostra exibe 24 títulos, sendo 12 deles inéditos e 12 clássicos, em diferentes centros culturais. A seguir, os destaques da semana no CCBB, que concentra a maior parte das sessões. Qui: “Amor na cidade”, filme antológico que reúne seis diretores (18h). Sex: “O assassino”, de Elio Petri (18h). Sáb: “Ladrões de bicicleta”, de Vittorio De Sica (16h). Grátis. Retirada de ingressos on-line ou na bilheteria do museu a partir das 9h do dia da sessão. Até sábado.

Filmes que seguem em cartaz

Novo filme do diretor Kleber Mendonça Filho, protagonizado por Wagner Moura — ambos premiados em Cannes —, e forte candidato a indicações ao Oscar. O thriller sobre um professor que foge de São Paulo para Pernambuco trata de preservação da memória, busca pela verdade e a vida sob paranoia e opressão, temas que se conectam a obras anteriores do diretor. Bonequinho aplaude de pé: leia a crítica.

‘A casa mágica da Gabby — O filme’

Baseado na animação de sucesso da Netflix, mistura desenhos 3D e personagens reais para mostrar as aventuras de Gabby (Laila Lockhart Kraner, reprisando seu papel na série) em uma viagem de carro com a avó (vivida pela cantora Gloria Estefan). Quando sua casa de bonecas vai parar nas mãos de uma excêntrica dona de gatos, ela precisa recuperá-la. Direção de Ryan Crego.

Coprodução belga-holandesa que recebeu uma menção especial na seção Geração Kplus do Festival de Berlim acompanha um pré-adolescente que se apaixona por seu novo vizinho e, ao viver o primeiro amor, vê nascer dúvidas que abalam suas certezas.

Definido pelo diretor Ari Aster como um “faroeste com celulares no lugar de armas”, o longa é uma ambiciosa tentativa de radiografar os Estados Unidos polarizados do início da pandemia de Covid. Joe (Joaquin Phoenix) é o xerife da pequena comunidade de Eddington, no Novo México. Desdenha do lockdown se recusando a usar máscara, enquanto em casa sua mulher e sogra se alimentam de fake news 24 horas por dia. O rival de Joe é Ted (Pedro Pascal), prefeito que quer se reeleger para que uma empresa construa um gigantesco data center no local, afetando o povoado indígena vizinho. Bonequinho olha: leia a crítica.

Refilmagem de uma comédia canadense de 1970, revisitada pela diretora Chloé Robichaud, que apresenta de forma quase didática e com muito humor a rotina de dois casais bem de vida em Quebec. Já o cotidiano conjugal deixa muito a desejar. Violette (Laurence Lebouef), mãe de um bebê, corta um dobrado para conciliar maternidade, marido, sexualidade. Já Florence (Karine Gonthier-Hyndman), mãe de um menino de 10 anos, se sustenta à base de antidepressivos, recorrente ponta de triângulos amorosos contemporâneos. Bonequinho aplaude: leia a crítica.

‘Eu e meu avô Nihonjin’

Baseada no livro de Oscar Nakasato, vencedor do Prêmio Jabuti, a animação acompanha Noboru, menino de 10 anos descendente de japoneses que vai atrás da história de sua família. Direção de Célia Catunda, criadora de “O show da Luna” e “Peixonauta”.

O “Frankenstein” de Guillermo del Toro impressiona sob inúmeros aspectos. Logo de cara chama a atenção a irretocável produção de época recriada em estúdio com pouquíssimo uso de computação gráfica, algo raríssimo em filmes semelhantes. Classificação: 18 anos. Bonequinho aplaude de pé: leia a crítica.

Maior bilheteria do cinema argentino pós-pandemia, a comédia reúne 16 histórias independentes com Guillermo Francella (da série “Meu querido zelador”) em crítica social bem-humorada. Direção de Mariano Cohn e Gastón Duprat.

Após anos de parceria com o irmão, Ethan Coen retorna solo com este longa que mistura de noir e comédia ácida. O filme acompanha uma detetive que investiga mortes ligadas a uma igreja misteriosa. A narrativa entrega aos poucos pequenas reviravoltas que aguçam a curiosidade do espectador, mas que, ao final, carecem de uma coesão dramatúrgica. Bonequinho olha: leia a crítica.

‘Jujutsu Kaisen: execução’

Nesta animação japonesa, adaptada do anime homônimo, Yuji Itadori e seus colegas feiticeiros enfrentam uma onda inédita de maldições durante o Halloween, enquanto dez colônias pelo Japão se transformam em focos de espíritos como parte do plano sombrio de Noritoshi Kamo. Classificação: 18 anos.

Antonio Pitanga aborda a terrível prática do racismo por meio da evocação da Revolta dos Malês, que ocorreu em Salvador, em 1835, liderada por integrantes — escravizados e libertos — da população negra muçulmana. Na direção, Pitanga conduz os filhos Camila e Rocco Pitanga, escalados para papéis importantes. Classificação: 16 anos. Bonequinho olha: leia a crítica.

‘Mauricio de Sousa — O filme’

Os diretores Pedro Vasconcelos e Rafael Salgado traçam um painel da trajetória do cartunista Mauricio de Sousa desde a infância, na década de 1940, em Mogi das Cruzes, até a consagração com a Turma da Mônica. Bonequinho olha: leia a crítica.

‘O Natal da Patrulha Canina’

Nesta animação da franquia de sucesso, os filhotes precisam salvar o Natal da cidade quando o Papai Noel fica doente e o prefeito quer roubar os presentes.

‘O que a natureza te conta’

Na comédia dramática do sul-coreano Hong Sang-soo (“Aventuras de uma francesa na Coreia”), indicada ao Urso de Ouro no Festival de Berlim, um jovem conhece os sogros, que o convidam a passar a tarde bebendo e conversando.

‘Predador: terras selvagens’

No novo filme da franquia, um jovem Predador, exilado de seu clã, forma uma aliança improvável com uma humana sobrevivente. Juntos, embarcam em uma jornada em busca do inimigo supremo. Com Elle Fanning e direção de Dan Trachtenberg.

Com 25 prêmios, o documentário de Eryk Rocha e Gabriela Carneiro da Cunha, que registraram yanomamis por anos, acompanha um ritual fúnebre da comunidade Watoriki. A partir do testemunho do xamã Davi Kopenawa, o longa serve de alerta diante das ameaças à Amazônia.

A princípio, Mercedes, mulher da alta sociedade, e Ana Maria, refugiada colombiana, nada têm em comum. Suas vidas se cruzam quando a filha da idosa contrata a jovem como acompanhante da mãe cada vez mais distante da realidade. Da diretora panamenha estreante na ficção Ana Endara Mislov, co-roteirsta com Pilar Moreno. Bonequinho aplaude: leia a crítica.

Treze anos é a idade de Antoine Doinel (Jean-Pierre Léaud) em “Os incompreendidos” (1959), do protagonista da recente minissérie britânica “Adolescência” e também da influenciadora interpretada por Klara Castanho em “#SalveRosa”. Classificação: 16 anos. Bonequinho olha: leia a crítica.

No drama argentino de Silvina Schnice, uma família viaja para o campo, mas o que era para ser descanso vira um clima de tensão quando uma casa abandonada nas redondezas pega fogo e as crianças passam a agir de modo estranho.

Dirigido por Cris D’Amato, escrito por Paulo Cursino e com Leandro Hassum na pele do protagonista, o filme é centrado no breve período, em 1989, em que ele o icônico apresentador concorreu às eleições presidenciais. Silvio surge na tela como um indivíduo quase perfeito: patrão generoso, profissional que não mede esforços para divertir o povo, homem voltado para a priorização da própria família. Bonequinho olha: leia a crítica.

Glen Powell protagoniza o remake do longa de 1987 estrelado por Arnold Schwarzenegger e inspirado em livro de Stephen King. Em futuro próximo, para salvar a filha doente, um homem se inscreve num programa de TV em que os participantes são caçados por assassinos durante 30 dias. Josh Brolin, William H. Macy e Michael Cera completam o elenco, sob direção de Edgar Wright.

A cabeleireira e empresária Neide (Cacau Protásio) curte sua liberdade depois que os filhos saíram de casa, mas tudo muda quando seu namorado (Marcelo Laham), a pede em casamento. Direção de Cris D’Amato.

‘The Rocky Horror Picture Show’

Clássico cult completa 50 anos de lançamento, e acompanha Brad e Janet, um casal que, após um pneu furado, busca abrigo em uma mansão habitada pelo excêntrico Dr. Frank-N-Furter.

‘Truque de mestre – o 3° ato’

No novo capítulo da saga, a equipe de ilusionistas conhecida como ‘os quatro cavaleiros’ — Daniel Atlas (Jesse Eisenberg), Merritt McKinney (Woody Harrelson), Jack Wilder (Dave Franco) e Henley Reeves (Isla Fisher) — retornam com novos integrantes e um golpe ainda mais ousado: um assalto a uma das joias mais valiosas do mundo. Dirigido por Ruben Fleischer.

Com Rodrigo Santoro no elenco, o filme de Gabriel Mascaro — premiado em Berlim e pré-selecionado para representar o Brasil no Oscar 2026 — acompanha a saga de Tereza (Denise Weinberg), de 77 anos, que embarca em uma jornada na Amazônia para realizar seu último desejo em meio a um Brasil distópico que isola idosos compulsoriamente. Leia a crítica: Bonequinho aplaude de pé.

‘Uma batalha após a outra’

Paul Thomas Anderson apresenta uma combinação distópica de ação, drama, comédia e western para ilustrar a atual política interna americana. O roteiro escrito pelo diretor envolve um grupo de guerrilheiros, um contraditório coronel linha-dura (Sean Penn), um revolucionário fracassado usuário de drogas (Leonardo DiCaprio) e sua filha espirituosa (Chase Infiniti). Classificação: 16 anos. Bonequinho aplaude de pé: leia a crítica.

Drama cristão brasileiro acompanha três mulheres em busca de superação e cura. Janete enfrenta o vazio por trás da vida perfeita nas redes sociais, Roberta lida com convulsões e memórias reprimidas, e Flávia enfrenta a dor de perdas profundas. Direção de Mario Bregieira.

‘Uma mulher sem filtro’

Com direção de Arthur Fontes, a comédia acompanha Bia (Fabiula Nascimento), uma publicitária estressada que chega a um limite quando a influenciadora Paloma (Camila Queiroz) assume o cargo que ela almejava. Depois de buscar ajuda esotérica, Bia perde qualquer filtro social.